Los 20 mejores libros infantiles de todos los tiempos: lo que dicen los expertos.
(Crédito: Where the Wild Things Are copyright © 1963, renovado en 1991, por Maurice Sendak)
1. Where the Wild Things Are (palabras e ilustraciones de Maurice Sendak, 1963)
Con su simbiosis perfecta de palabras e imágenes, el clásico Donde viven los monstruos encabezó nuestra encuesta de los 100 mejores libros para niños. Publicado por primera vez en 1963, y aún amado en todo el mundo, el poderoso libro asombrosamente ilustrado de Maurice Sendak cuenta la historia de Max mientras emprende un viaje de descubrimiento y se encuentra con las “cosas salvajes”. Es una fábula que es a la vez oscura y, en última instancia, edificante. “Si me fuera a una isla desierta y solo hubiera un libro para llevarme, sería este”, dice Marie Wabbes, de la sección francófona belga de la Junta Internacional de Libros para Jóvenes (IBBY). “Entiende la infancia, el niño enojado, la atracción del poder y la inmensidad del amor materno”. Quek Hong Shin, el autor e ilustrador infantil con sede en Singapur, lo describe como “un gran libro para niños sobre la ira, el autodescubrimiento y el amor de una madre por un hijo”. Mientras que Rose Green, una editora de EE. UU., dice: “¡Ninguna infancia está completa sin un Wild Rumpus! La historia por excelencia de perder la calma, domar a tus monstruos y volver a casa para encontrar que tu cena aún está caliente”. La autora radicada en Irlanda Clara Kumagai recuerda cómo, al leer la historia cuando era niña, los monstruos la asustaron. “Pero aún los amaba”, escribe, describiendo el libro como “una epopeya que logra combinar el miedo, el coraje, el amor y la soledad en menos de 350 palabras y 40 páginas. Es lírico e inesperado,
El mundo surrealista de Alicia en el país de las maravillas retratado por el ilustrador John Tenniel (Crédito: Getty Images)
2. Las aventuras de Alicia en el país de las maravillas (palabras de Lewis Carroll; ilustraciones de John Tenniel, 1865)
Entre las obras más icónicas de la literatura infantil, Alicia en el país de las maravillas (más conocida como Alicia en el país de las maravillas) de Lewis Carroll cuenta la historia que desafía la lógica de una niña llamada Alicia que cae por una madriguera de conejo en un mundo fantástico lleno de criaturas antropomórficas y escenarios surrealistas. El libro ha tenido una gran influencia en la cultura popular, ha sido traducido a muchos idiomas y adaptado a ballets, óperas, películas y más. La escritora de cine y cultura del Reino Unido, Lillian Crawford, escribe: “Le debemos nuestros sueños a Lewis Carroll. [Es] el libro que despertó mi curiosidad por el mundo y la imaginación, al que nunca me cansaré de volver, sin importar la edad que tenga”. Mientras tanto, Ira Saxena, autora de libros para niños y crítica de libros radicada en la India, describe el libro como “un cuento fantástico extraordinario,
3. Pippi Calzaslargas (palabras de Astrid Lindgren; ilustraciones de Ingrid Nyman, 1945)
Pippi Calzaslargas es una protagonista legendaria: una niña enérgica e inconformista con un ingenio agudo y una fuerza sobrehumana, ha tenido una poderosa influencia en varias generaciones desde que la autora sueca Astrid Lindgren la creó en 1945. El libro se ha adaptado a ambos. TV y cine y es conocido en todo el mundo. Pippi es “cualquier cosa menos una santa”, dice la galardonada autora infantil francesa Marie-Aude Murail, y es “un soplo de aire fresco en la tierra de los niños (demasiado) bien educados”. Sophie Casson, ilustradora canadiense de libros infantiles, escribe: “Cuando era niña, me identificaba completamente con la libertad que esta niña ejercía en todos los aspectos de su ser: Pippi hace lo que quiere, cuando quiere, como le parece. muy despreocupada por su apariencia Totalmente empoderadora para la niña de los años 70. Pippi tiene un fuerte sentido de lo que está bien o mal y lucha por sus puntos de vista, y creo que sigue siendo un legado perdurable”. El ilustrador francés Pierre-Emmanuel Lyet dice que la portada del libro lo impresionó cuando era niño: “Pippi cargando un caballo en con el brazo extendido, ¡pensé que era genial! Y para la periodista cultural Cath Pound, Pippi fue un modelo a seguir: “Divertida, luchadora y deliciosamente excéntrica, Pippi Calzaslargas es la niña que anhelaba ser cuando era niña”.
4. El Principito (letra e ilustraciones de Antoine Saint-Exupéry, 1943)
El Principito (o Le Petit Prince) es una novela elegantemente ilustrada sobre un niño que emprende un viaje para visitar otros planetas, en el camino considerando temas que van desde el amor y la soledad hasta la amistad y la pérdida. El cuento continúa siendo popular en todo el mundo, atrayendo tanto a niños como a adultos. “Este libro es un clásico que todavía se usa en muchos programas educativos”, dice el autor y dramaturgo infantil camerunés Joel Eboueme Bognomo. Monica Severs de Hackney Libraries, Londres, encontró el libro revelador: “Qué maravilloso para una niña muy aburrida (como yo) ser transportada al espacio y visitar planetas habitados por tal variedad de personajes. Atrajo a mi humanidad, las partes buenas y las no tan buenas. Cuando era niño, me dio una perspectiva diferente de las personas, las relaciones y de mí mismo”.
Las propias ilustraciones de JRR Tolkien se utilizaron para acompañar su texto en El Hobbit (Crédito: Alamy)
5. El Hobbit (palabras e ilustraciones de JRR Tolkien, 1937)
La clásica novela de fantasía El Hobbit está ambientada en la Tierra Media y sigue el viaje del protagonista hobbit Bilbo Bolsón, el mago Gandalf y 13 enanos. En su búsqueda episódica para recuperar el hogar y el tesoro de los enanos, se encuentran con conflictos y peligros, y Bilbo alcanza un nuevo nivel de madurez y sabiduría. Bilbo Baggins es, dice el ilustrador con sede en el Reino Unido Jim Kay, “un protagonista diminuto e improbable en un mundo bellamente realizado”: la novela “todavía es un placer de leer y avanza a un ritmo maravilloso”. El autor y locutor de libros para niños Chris Smith reconoce que El Hobbit lo llevó a un mundo de lectura completamente nuevo: “No solo es una historia asombrosa para los niños, sino que también es el libro de acceso definitivo porque abre el enorme mundo de [la secuela] El señor de los anillos Cuando mi maestra nos leyó este libro en el noveno año, me voló la cabeza y me inició en un viaje de lectura que sigue siendo fuerte y todavía se siente inesperado 40 años después”. El autor estadounidense Christopher Paolini, mientras tanto, describe El Hobbit como “un cuento de hadas perfecto para jóvenes y mayores por igual. Tolkien capturó la magia con esta”.
6. Luces del norte (Philip Pullman, 1995)
La primera de la trilogía His Dark Materials, la poderosa Northern Lights está ambientada en un universo paralelo dominado por el Magisterium, donde Lyra Belacqua -acompañada de su “daemon”- viaja al Ártico para buscar a su amigo desaparecido Roger y a su tío encarcelado. Lord Asriel, que ha estado experimentando con una sustancia misteriosa, “Polvo”. Pam Dix, presidenta de IBBY UK, recuerda cómo la novela “explotó en el mundo de la ficción infantil. Reunió una multiplicidad de conceptos en un formato que es más que fantasía, más que ficción histórica, una nueva forma”. Lisa Sainsbury, de la Universidad de Roehampton, dice: “Cuando Philip Pullman concibió los demonios y creó un mundo para ellos, conjuró una de las potentes metáforas de la literatura infantil. Northern Lights (and His Dark Materials) ofrece los medios a través de los cuales explorar los misterios de la infancia y el crecimiento, y presenta estas experiencias a través de una expresión audaz de la niñez. Northern Lights hace que la infancia importe, mucho después de que nos hayamos mudado a reinos más allá de ella”. La escritora y periodista Beverley D’Silva elogia la novela como “una narración cósmica que cambia la vida”.
7. El león, la bruja y el armario (palabras de CS Lewis; ilustraciones de Pauline Baynes, 1950)
La novela de fantasía de CS Lewis es la primera, y la más célebre, de las siete novelas de las Crónicas de Narnia. Tierra de animales parlantes y criaturas míticas gobernadas por la malvada Bruja Blanca, Narnia es el escenario en el que se encuentran cuatro escolares ingleses, tras viajar hasta allí a través de un armario en la casa de campo donde se alojan. Sus aventuras los llevan a conocer al león Aslan. “Con la publicación de este libro, aprendimos que podíamos entrar en otro mundo a través de la parte de atrás de un armario, y nuestro mundo nunca fue el mismo”, dice la escritora estadounidense Ellen Kushner. Mientras que el autor estadounidense Christopher Paolini escribe: “Atraviesa esta puerta hacia un mundo nuevo… ¿No es esa la base de tantas historias? Lewis capturó perfectamente esa sensación, y sus personajes son vivos y memorables, como lo es la tierra de Narnia.
8. Winnie-the-Pooh (palabras de AA Milne; ilustraciones de EH Shepard, 1926)
Ambientado en el ficticio Hundred Acre Wood, el amado Winnie-the-Pooh sigue las aventuras del oso antropomórfico Pooh y sus amigos Piglet, Eeyore, Owl, Rabbit, Kanga y Roo. Su secuela es The House at Pooh Garden. “Una historia inolvidable de amistad” así la describe Theresa Rogers, profesora de educación en la Universidad de British Columbia, Canadá. “Winnie-the-Pooh, Eeyore, Piglet y el resto son personajes conmovedores que los lectores jóvenes se llevan consigo a lo largo de sus vidas (al igual que yo)”. Katrin Lilija, editora en jefe de Lestrarklefinn, Islandia, también tiene recuerdos felices de haber leído el libro cuando era niña: “Winnie the Pooh es un libro que disfruté con mi padre cuando era niña. La inocencia del oso Pooh se ha quedado con yo desde mi infancia, junto con algunas soluciones memorables y malentendidos que él y los otros animales en Hundred Acre Wood hacen. La historia de Pooh es un libro que le leí a mis hijos”. El autor británico MG Leonard también es un fanático: “El humor [y] las idiosincrasias perfectamente observadas de cada personaje a lo largo de estas suaves historias sobre el crecimiento son insuperables. Me leyeron estas historias, luego leí estas historias y luego se las leí a mis propios hijos”.
Charlotte’s Web, ilustrada por Garth Williams, no rehuye los temas oscuros (Crédito: Alamy)
9. Charlotte ‘s Web (palabras de EB White; ilustraciones de Garth Williams, 1952)
La historia brillantemente contada del autor estadounidense EB White se centra en Wilbur, el cerdo mascota de una granjera, y su amistad con una araña de granero llamada Charlotte. Cuando Wilbur está bajo amenaza de masacre, Charlotte teje mensajes en su red alabando a Wilbur para persuadir al granjero de que lo deje vivir. Los temas que incluyen la inocencia, el cambio y la mortalidad se abordan a medida que se desarrolla la historia. “Esta historia tocó mi cordón de empatía con mucha fuerza en segundo grado cuando la maestra se la leyó a la clase”, escribe la ilustradora canadiense Sophie Casson. “El final de una historia triste era tan nuevo para mi imaginación que me impulsó hacia un sentimiento de madurez emocional. Un libro perfecto para introducir grandes preguntas sobre la vida y la muerte”. El autor e ilustrador radicado en Singapur, Quek Hon, también señala los temas de adultos que se abordan en el libro, describiéndolo como ”
10. Matilda (palabras de Roald Dahl; ilustraciones de Quentin Blake, 1988)
La icónica Matilda Wormwood es una niña precoz con padres crueles, y la amada novela de Dahl sigue su tiempo en la escuela, dirigida por la sádica y autoritaria Miss Trunchbull. En el camino, la notable inteligencia de Matilda es alimentada por su maestra, la señorita Honey, y sus padres y la tiránica directora la ignoran, a medida que la historia se desarrolla con escenarios cada vez más extremos. Las ilustraciones del libro de Quentin Blake se han convertido en sinónimo de la historia y de todo el trabajo de Dahl. Matilda se ha adaptado con éxito al teatro y la pantalla y, décadas después de su primera publicación, sigue atrayendo a devotos de todo el mundo. “¿Hay un solo niño aficionado a los libros en el mundo que no elegiría a Matilda como una de sus 10 mejores?” pregunta David Robson, escritor científico y autor. Matilda nos enseña que es Está bien sentirse diferente de las personas más cercanas a nosotros, y el poder de ser fieles a nosotros mismos”. La escritora de cultura Lillian Crawford describe a Matilda como “la compañera esencial para las niñas amantes de los libros”. Y para el Children’s Laureate of Wales, Connor Allen , Matilda “da esperanza a los niños, y sobre todo deja volar su imaginación y disfruta de una historia sentida. Una de las mejores historias y películas para mí cuando era niño”.
11. Ana de las Tejas Verdes (LM Montgomery, 1908)
La novela de 1908 del autor canadiense LM Montgomery está bendecida con una de las grandes heroínas de la literatura infantil: la niña huérfana pelirroja de 11 años Anne Shirley, que termina viviendo en una granja en la Isla del Príncipe Eduardo, luego de ser adoptada por error por un niño de mediana edad. hermano y hermana mayores, cuando tenían la intención de adoptar un niño. Testaruda, intrépida y muy inteligente, Anne es una figura con la que los lectores jóvenes se han identificado a lo largo de los siglos, por la forma en que saca lo mejor de todo en la vida, cometiendo errores pero creciendo en fuerza y madurez a medida que avanza la historia. “Cualquier chica que se sienta como una extraña, como si no encajara, se encontrará en las páginas de este libro. Amaba profundamente a Anne. Para mí, esta historia no estaba dentro de un libro, era real”, dice MG. Leonardo. “Ana’
La Reina de las Nieves, interpretada por W Heath Robinson en la edición de 1930 de Fairy Tales de Hans Christian Andersen (Crédito: Getty Images)
12. Cuentos de hadas (Hans Christian Andersen, 1827)
¿Hay historias tan fundamentales dentro de la literatura infantil como las del autor danés del siglo XIX? Desde El traje nuevo del emperador hasta Pulgarcita y El patito feo, sus cuentos inspiradores e imaginativos, perfectos en su combinación de luces y sombras, han cautivado a generaciones de niños a la hora de acostarse y en otros lugares, transportándolos a mundos fantásticos mientras les enseñan valores humanos comunes como el amor. , amabilidad y honestidad. También han inspirado un sinfín de narraciones en todas las formas de arte, hasta el éxito de taquilla de La Sirenita de acción en vivo de Disney inspirado libremente de este mes. “Aprecio especialmente el volumen traducido al inglés por Tiina Nunnally, ya que no leo danés, y muchas de las versiones anteriores eran traducciones de traducciones”, comenta la escritora y activista mexicana Sandra Cisneros. “Andersen” Sus historias me hacen comprender por qué fue tan revolucionario en su época. Adoro este libro. Lo leo todo el tiempo de adulto, especialmente la maravillosa La reina de las nieves”.
13. Harry Potter y la piedra filosofal ( JK Rowling, 1997)
¿Qué más se puede decir sobre la historia de JK Rowling sobre las aventuras de un niño mago en el internado mágico Hogwarts, el comienzo de una franquicia que definió una era y fue amada internacionalmente? Publicado en 1997, con una tirada inicial de solo 500 copias, donde sus ventas actuales superan los 120 millones de copias en todo el mundo, ha cautivado a todas las edades con su desfile de personajes vívidamente dibujados y giros narrativos deslumbrantes. Sobre todo, lo que muchos lectores han valorado es la habilidad de Rowling para sumergirlos en un mundo que se realizó tan completamente desde el principio. “Seguro que es el libro más influyente de mi generación”, comenta Hana Krizanova. “Crecimos juntos con Harry, Hermione y Ron. No hay tantos libros que me hayan dejado tan desesperada como para no poder estar allí con ellos”. “Harry Potter y el filósofo” s Stone me trajo un nuevo tipo de magia cuando era un lector joven y continúa llegando a nuevos lectores hasta el día de hoy. El mundo mágico de Harry Potter se ha expandido enormemente, pero los libros siempre contendrán la mejor experiencia”, agrega Katrin Lilija. Mientras tanto, la autora infantil estadounidense Kathryn Erskine brinda un toque personal en su elogio: “Hay una buena razón para que la lucha del bien contra el mal de Harry capturó la atención del mundo: es creativo, imaginativo y absolutamente atractivo”, dice. “Y gracias, Jim Dale, por los audiolibros, tan exquisitamente hechos que no solo hicieron que el viaje por carretera de varios días fuera factible, mi familia nos sentamos en nuestra camioneta en el estacionamiento del hotel para escuchar el final”.
El clásico de Eric Carle The Very Hungry Caterpillar ha deleitado a los lectores jóvenes desde su publicación en 1969 (Crédito: Getty Images)
14. La oruga muy hambrienta (Eric Carle, 1969)
“¿Cómo puede un libro tan simple ser tan impactante?” pregunta la agente literaria y consultora editorial portuguesa Racquel Mestre del clásico libro ilustrado de Carle sobre una oruga muy hambrienta que se abre camino a través de una gran variedad de comestibles hasta que, en el clímax, se transforma en… una visión con alas. Tal vez sea que su narrativa de metamorfosis y cambio a lo largo del tiempo es tan potente, o tal vez tenga que ver con la alegría universal de comer (incluso tiene agujeros en sus páginas para representar la oruga que roe el libro). El escritor ghanés Nii Ayikwei Parkes tiene una explicación particularmente agradable para su atractivo: “Tengo una sobrina que lo llama ‘el libro con un agujero’, y creo que ese es precisamente su encanto”, dice. “Permite que cada niño encuentre su lugar en él, que es lo que hacen los buenos libros”. Y está ese final “que es fantástico, siempre sorprendente y lleno de alegría”, dice la autora e ilustradora chilena Maria J Guarda, “una amplia extensión de una hermosa mariposa floreciendo. Siempre es un placer observar las imágenes de Carle, con trozos de papel cortados para formar formas, y un gran equilibrio de blanco con colores y texturas vibrantes”.
15. Crece la oscuridad (Susan Cooper, 1973)
La escritura de fantasía no es más evocadora que la seductora novela de magia y misterio de Cooper, en la que un niño, Will Stanton, experimenta una profunda perturbación en la noche de su 11.° cumpleaños, lo que lo lleva a darse cuenta de que es el último de los antiguos. Old Ones, y un jugador clave para vencer a las fuerzas de la Oscuridad. De hecho, la escritora e ilustradora australiana Anna Zobel revela que el libro “está en mi escritorio en este momento, cubierto de post-it, porque lo estoy usando como texto de guía para los talleres de escritura de primaria superior. Cooper es un genio para evadir la exposición. Su lenguaje también es muy juguetón. Es la maestra de la metáfora tranquila, de la personificación, de las frases invertidas. En esas mismas páginas, la nieve es ‘delgada y apologética’; el césped es ‘un amplio barrido gris’; los conejos se mueven ‘ con la nariz torcida hacia adelante’.
The Arrival de Shaun Tan es una novela gráfica sin palabras que describe la experiencia de la emigración (Crédito: Shaun Tan/ Lothian Children’s Books / Hachette)
16. La llegada (Shaun Tan, 2006)
La novela gráfica sin palabras es uno de los 14 libros del siglo XXI en el top 100, el poder de sus imágenes atrae a los votantes de todo el mundo. Según Melanie Ramdarshan Bold, profesora titular de literatura infantil y juvenil en la Universidad de Glasgow, Escocia, “Esta maravillosa novela gráfica sin palabras realmente destila la experiencia de emigrar/inmigrar/refugiado: el miedo, el sufrimiento, la soledad, la ansiedad, la extrañeza, la esperanza , barreras culturales y de comunicación, de una manera poderosa y única. Me encantó el realismo mágico, las frutas, los animales, los edificios y el transporte extraños, que realmente muestran cuán extraña y ajena puede ser la experiencia de adaptarse a un nuevo entorno”. Donovan Bixley, un autor e ilustrador infantil de Nueva Zelanda, llama a The Arrival “un tour de force”, elogiando el libro por ser ” infinitamente relegible para todas las edades y brillantemente ejecutado para permitir que los lectores de cualquier cultura simpaticen con los personajes”. Kimberley Reynolds, profesora emérita de literatura infantil en la Universidad de Newcastle del Reino Unido, dice: “Una fábula eterna para nuestro tiempo: familias separadas por pobreza y opresión, reunidas en nuevos lugares donde puedan prosperar. Las imágenes evocan poderosamente la confusión, la soledad y la incertidumbre de comenzar en un nuevo país cuyo idioma, convenciones y gastronomía son desconocidos. Cada detalle ha sido cuidadosamente pensado. Un libro edificante e inolvidable”. Las imágenes logran transmitir una historia complicada: “Sin palabras, retrata la lucha de los desplazados, los perdidos y los solitarios que intentan encontrar una nueva vida en tierras extranjeras”, dice Jim Kay, mientras Nii Ayikwei Parkes” me enamoré de este libro como padre, apreciando por primera vez como adulto el increíble poder narrativo de la ilustración”. Clara Kumagai lo resume: “Este libro no tiene palabras, y no las necesita. En su ausencia de palabras, los jóvenes lectores pueden crear sus propias historias; para otros puede reflejar la experiencia de emigrar (o huir) a un país en el que el idioma y la cultura son extraños y desconocidos. El arte es magnífico, en tonos sepia y detallado, y cada página exige que la detengamos”. para otros puede reflejar la experiencia de emigrar (o huir) a un país en el que el idioma y la cultura son extraños y desconocidos. El arte es magnífico, en tonos sepia y detallado, y cada página exige que la detengamos”. para otros puede reflejar la experiencia de emigrar (o huir) a un país en el que el idioma y la cultura son extraños y desconocidos. El arte es magnífico, en tonos sepia y detallado, y cada página exige que la detengamos”.
17. Mujercitas (Louisa May Alcott, 1869)
“Debo haber leído y releído Mujercitas innumerables veces”, dice MG Leonard. “Me encantaron las relaciones entre las hermanas y me vi reflejada en Jo. Este fue el primer libro que leí que realmente me hizo derramar un mar de lágrimas. Es un libro maravilloso”. Lillian Crawford también vuelve a Mujercitas con regularidad y se identifica con Jo: “Quizás el libro infantil al que más vuelvo, a medida que las hermanas March crecen y las comprendo mejor. Louisa May Alcott creó el libro perfecto para que las niñas convertirse en mujer con. Siempre seré un Jo “. Kalpana Sunder elogia a los “personajes femeninos fuertes en una historia poderosa”, y Karin Lesnik-Oberstein dice que Mujercitas es “otro clásico perdurable y reconocido mundialmente, que se refleja en las muchas versiones cinematográficas que se hicieron de él”. A pesar del telón de fondo de la guerra, tanto los hombres como las mujeres se muestran empáticos y afectuosos, y las mujeres valientes y fuertes. La vida es impredecible.” A pesar del telón de fondo de la guerra, tanto los hombres como las mujeres se muestran empáticos y afectuosos, y las mujeres valientes y fuertes. La vida es impredecible.”
Charlie y la fábrica de chocolate de Roald Dahl fue adaptada para la pantalla grande en 2005 por el director Tim Burton (Crédito: Alamy)
18. Charlie y la fábrica de chocolate (Roald Dahl, 1964)
El ingenio y el entusiasmo del clásico de Roald Dahl son un gran atractivo para los votantes de las encuestas, con el autor e ilustrador de libros infantiles Quek Hong Shin de Singapur elogiándolo por ser “una historia deliciosamente perversa”, y el autor estadounidense Christopher Paolini comentando que el libro es “surrealista”. , divertido y lleno de deliciosos juegos de palabras”. “Todas las obras de Dahl son una delicia en el lenguaje”, dice la ilustradora de libros infantiles Sophie Casson de Canadá. “Aunque algunas de las representaciones estereotipadas de los personajes deben ser discutidas con los niños, la historia sacude absolutamente a los niños en una increíble tierra de fantasía con la que todos los niños se conectan. Casi puedes oler el chocolate con Charlie. Esta historia literalmente me dejó alucinado con la imaginación y Me atrajo tanto la dualidad de la personalidad de Willy Wonka”.
Heidi de Johanna Spyri, ambientada en los Alpes suizos, evoca el escape rural y la simplicidad (Crédito: Alamy)
19. Heidi (Johanna Spyri, 1880)
El clásico alpino es un éxito entre los votantes de todo el mundo que aprecian su vívida evocación del paisaje y personajes convincentes. Kalpana Sunder elogia el libro por ser “una historia entrañable que te lleva a los Alpes suizos, con un abuelo brusco pero cariñoso y una infancia al aire libre”, mientras que Nii Ayikwei Parkes dice: “Este fue un libro con el que conecté como un niño, principalmente por las cabras, pero la amistad entre Clara y Heidi es tan conmovedora que se convirtió en una de las favoritas”. El entorno rural del libro atrae a los lectores, como comenta Lindsay Baker de BBC Culture: “Heidi vive en una hermosa ladera de una montaña en una habitación en el ático: la máxima fantasía escapista”. Y para muchos, como la escritora y crítica de arte británica Marianne Levy, ese contraste con sus propias vidas explica el atractivo perdurable de Heidi. “Al crecer en lo profundo de los suburbios ingleses, me cautivaron las praderas alpinas de este libro y estoy completamente de acuerdo con la pequeña Heidi sobre la naturaleza sofocante de la ciudad”, dice. “Mucho después de que tuve la edad suficiente para saberlo mejor, mi deseo más profundo era dormir en un pajar y beber leche fresca de una cabra”.
20. Goodnight Moon (palabras de Margaret Wise Brown; ilustraciones de Clement Hurd, 1947)
Este libro ilustrado, en el que un conejito da las buenas noches a los objetos y criaturas de su dormitorio, contiene capas que no son evidentes de inmediato, según los votantes de la encuesta. “Publicado originalmente en 1947, el conocimiento del desarrollo infantil de Margaret Wise Brown está detrás de la increíble simplicidad de este libro”, dice Pam Dix. “Los objetos animados e inanimados juegan papeles igualmente vitales en el mundo de los niños pequeños”. El enfoque minimalista del libro es engañoso, según Giorgia Grilli de la Universidad de Bolonia, Italia: “La oración de un niño. Un libro aparentemente simple, pero profundamente intenso, sobre el coraje que se necesita para cerrar los ojos cuando está oscuro”. Joe Sutliff Sanders, de la Universidad de Cambridge, cree que el libro coloca al lector en varios roles diferentes al mismo tiempo: “
